唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音譯，指用彩緞裝裱后懸掛供奉的宗教卷軸畫。唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式,題材內(nèi)容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領域，堪稱藏民族的百科全書。傳世唐卡大都是藏傳佛教和苯教作品。它類似于漢族地區(qū)的卷軸畫，多畫于布或紙上，然后用綢緞縫制裝裱，上端橫軸有細繩便于懸掛，下軸兩端飾有精美軸頭。畫面上覆有薄絲絹及雙條彩帶。涉及佛教的唐卡畫成裝裱后，一般還要請喇嘛念經(jīng)加持，并在背面蓋上喇嘛的金汁或朱砂手印。也有極少量的緙絲、刺繡和珍珠唐卡。唐卡的繪制極為復雜，用料極其考究，顏料全為天然礦植物原料，色澤艷麗，經(jīng)久不退，具有濃郁的雪域風格。唐卡在內(nèi)容上多為西藏宗教、歷史、文化藝術和科學技術等，凝聚著藏族人民的信仰和智慧，記載著西藏的文明、歷史和發(fā)展，寄托著藏族人民對佛祖的無可比擬的情感和對雪域對佛祖的無可比擬的情感和對雪域家鄉(xiāng)的無限熱愛。
唐卡是在松贊干布時期興起的一種新穎繪畫藝術，即用彩緞裝裱而成的卷軸畫，具有鮮明的民族特點、濃郁的宗教色彩和獨特的藝術風格，歷來被藏族人民視為珍寶。唐卡的品種和質(zhì)地多種多樣，但多數(shù)是在布面和紙面上繪制的。另外也有刺繡、織錦、緙絲和貼花等織物唐卡，有的還在五彩續(xù)紛的花紋上，將珠玉寶石用金絲綴于其間，珠聯(lián)璧合。唐卡繪畫藝術是西藏文化的葩，千余年來影響深遠。
唐卡內(nèi)容繁多，既有多姿多態(tài)的佛像，也有反映藏族歷史和民族風情的畫面。西藏唐卡構圖嚴謹，均衡，豐滿，多變，畫法主要有工筆重彩與白描為主。
唐卡品種多種多樣，除彩繪唐卡與印刷唐卡外，還有刺繡、織錦(堆繡)、緙絲、貼花及珍珠唐卡等。刺繡唐卡是用各色絲線繡成，凡山水、人物、花卉、翎毛、亭臺、樓閣等均可刺繡?？楀\唐卡是以緞紋為地，用數(shù)色之絲為緯，間錯提花而織造，粘貼在織物上，故又稱“堆繡”。貼花唐卡是用各色彩緞，剪裁成各種人物和圖形，粘貼在織物上。緙絲唐卡是用“通經(jīng)斷緯”的方法，用各色緯線僅于強烈的裝飾性。有的還在五彩繽紛的花紋上，把珠玉寶石用金絲綴于其間，珠聯(lián)璧合，金彩輝映，格外地顯得燦爛奪目。緙絲是我國特有的將繪畫移植于絲織品上的特種工藝品。這些織物唐卡，質(zhì)地緊密而厚實、構圖嚴謹、花紋精致、色彩絢麗。西藏的織物唐卡多是內(nèi)地特制的，其中尤以明代永樂、成化年間傳到西藏的為多，后來西藏本地也能生產(chǎn)刺繡和貼花一類的織物唐卡了。印刷唐卡有兩種，一種是滿幅套色印刷后裝裱的，還有一種是先將畫好的圖像刻成雕板，用墨印于薄絹或細布上，然后著色裝裱而成。這種唐卡，筆畫纖細，刀法遒勁，設色多為墨染其外，朱畫其內(nèi)，層次分明，別具一格。圖案花紋需要處與經(jīng)絲交織，視之如雕鏤之象，風貌典雅，富有立體裝飾效果。目前，市面上所售的多是印刷唐卡與繪制唐卡。
西藏唐卡源遠流長，內(nèi)容豐富，數(shù)量可觀，但由于社會的各種 動亂，唐宋時期的古老繪畫保存下來的唐卡已不多見。在薩跡寺保存有一幅叫做“桑結東廈”的唐卡，上畫三十五尊佛像，其古樸典雅的風格與敦煌石窟中同時期的壁畫極為相似，據(jù)說是吐蕃時期的作品，是極為罕見的一件珍貴文物。宋代的唐卡，在布達拉宮見到三幅，其中兩幅是在內(nèi)地訂做的繹絲唐卡。帕瑪頓月珠巴像的下方有藏文題款，意思是說江村扎訂做這幅唐卡贈送其師扎巴堅贊。扎巴堅贊是薩迦五祖的第三祖師，公元1182年繼任薩迦達欽。另有一幅貢塘喇嘛相像，貢塘喇嘛相生于公元1123年，死于1194年，他的這幅近乎寫生畫的繹絲唐卡，也屬宋末的作品。還有一幅米拉日巴的傳記唐卡，主要描繪米拉日巴苦修的情節(jié)，樸實而簡括的構圖，據(jù)有關行家鑒定，系宋代的一幅繪畫唐卡。蓮花網(wǎng)目觀音像，畫面不求工細富麗，而以清秀的色彩渲染主題，堪稱元代的代表作。
明清兩代，中央政府為了加強對西藏地方的統(tǒng)治，采取敕封西藏佛教各派首領的辦法，明封八王，清封達賴、班禪及呼圖克圖即是這種管理的具體實施。這些措施對西藏社會的安定和社會經(jīng)濟、文化的發(fā)展都是有利的。西藏的唐卡藝術也隨著發(fā)展到了一個新的高峰。這個時期的唐卡，一是數(shù)量明顯增多；二是形成了不同風格的畫派，這是西藏繪畫長期發(fā)展的必然結果，也是西藏繪畫藝術更趨成熟的表現(xiàn)。大體說來，前藏的唐卡構圖嚴謹，筆力精細，尤擅肖像，善于刻畫人物的內(nèi)心世界。后藏的唐卡用筆細膩，風格華麗，構圖講究飽滿，線條精細，著色濃艷，屬工筆彩的畫法。
唐卡最常見的尺幅是條幅形，底邊留有很大的空白，尺寸一般是長75厘米，寬50厘米，除條幅形唐卡外，還可以看到橫幅形唐卡：這種唐卡大幅的長1.10米，條寬約3.5米。
根據(jù)制作唐卡所用材料，可以將唐卡分為兩大類。一類用絲絹制成的唐卡叫做“國唐”，另一種用顏料繪制的唐卡叫“止唐”。
國唐(絲絹唐卡)
根據(jù)絲絹材料的不同，“國唐”也有以下五種：
1)繡像“國唐”：這是一種用各種不同的絲線經(jīng)手工刺繡而成的唐卡。
(2)絲面“國唐”：制作這種唐卡是將各色的絲絹切成各種形狀的布塊，然后再用針將拼成畫面的各色布塊縫接起來。
(3)絲貼“國唐”：這種唐卡與(2)相似，只不過是將切成的各種彩色布塊用膠粘在畫布上組成畫面。
(4)手織“國唐”：一種用絲線經(jīng)手編織而成的唐卡。
(5)版印“國唐”：這種唐卡是用墨或朱砂作顏料用套版直接印在絲絹上，套版主要用木版，偶然也用銅版或鐵版。
“國唐”中尺幅最大的叫做“國固”。因為太大，也不能隨便把它掛出來，實際上只是在一些特殊的場合才使用這種唐卡，將“國固”大唐卡掛在寺廟的外墻上，或者掛在專門為掛“國固”唐卡而修建的曬佛臺上。布達拉宮一幅最大的“國固”唐卡，高55.80米，寬46.81米。這幅唐卡是在五世達賴喇嘛圓寂后，由攝政桑結嘉措主持制作的。唐卡描繪的無量光佛。
“止唐”(繪畫唐卡)
由于唐卡的畫法多種多樣，“止唐”也有好多種。人們主要是依據(jù)畫背景時所用顏料的不同色彩來區(qū)分“止唐”的種類：
(1)彩唐：一種用各色顏料畫成背景的唐卡。
(2)金唐：一種用金色顏料畫背景的唐卡。
(3)朱紅唐：一種用朱紅色顏料畫背景的唐卡。
(4)黑唐：僅用墨色畫背景的唐卡。
(5)版印“止唐”：這種唐卡的制作方法與制作版印“國唐”相同。唯一的區(qū)別是，“國唐”印在絲絹做成的畫布上，而“止唐”則印在棉布做成的畫布上。
最大的“止唐”長3米，寬2米；最小的“止唐”僅長30厘米，寬20厘米
不能單純講哪種唐卡的價格高或低，比如說彩唐，既可以以純金、純銀、珊瑚、珍珠、綠松石作為主要顏料，也可以是赭石、朱砂、鉛粉或黃德粉這些普通顏料。而金唐，可以是黃金，也可以是金色礦物顏料。價格上的差距自然會很大，有些唐卡甚至是畫在皮革上的，那你就要鑒別皮質(zhì)了，牛皮還是羊皮，一層皮還是二層皮等等。要價過高的唐卡尤其要格外小心些，從材質(zhì)到畫工再到其他一些非技術要素都得全面了解。
對于目前市場上名目繁多的唐卡，業(yè)內(nèi)人士提醒:那些成批量復制甚至是印制的，或者是偷工減料的唐卡收藏價值不大。雖然這些唐卡看不出構圖上的錯誤，且一次性上色的唐卡，看起來與上過三四遍顏色的唐卡無異，但前者只能保存一兩年，而正宗的唐卡卻是用礦物色甚至是純金粉或寶石粉調(diào)色，可以收藏數(shù)十、數(shù)百年而不褪色，其增值潛力當然不同。
其他繪畫
1、壇城畫
與唐卡相類似的還有壇城畫。是一種以幾何圖形為主的構圖，壇城是指佛的宮殿，由外到內(nèi)以圓形和形的幾何體形式層層相套構成，正中間為主尊或佛，外面圖形以水圖案及火焰圖案裝飾，第二層起用圓形的金剛圖案、水圖案、蓮花圖案裝飾，表示大海、風墻、火墻和金剛墻、蓮花墻、護城河。內(nèi)套正方形圖案表示城墻、屋檐，層層深入，最后到達主尊殿，并用紅、黃、白、藍表示東南西北四方，圖案結構復雜，抽象和具象手法并用。壇城繪制難度很大，只有具備高超技藝和豐富多彩宗教知識的畫師才能繪制，壇城雖為神佛宮殿，但其內(nèi)容深奧難懂，是佛教密宗專修課。壇城的構圖緊湊，圖案繁復多變，裝飾性強，具有很美的形式感。如大家所熟悉的唐卡《六道輪回圖》、《四大部洲及風火水土圖》、《天體日月星辰運行圖》、《香巴拉圖》等，構圖更是變化無窮，從地球天體、藏歷歷法、十二屬相紀年、四季變化、人類輪回、天堂地獄無所不有。它不僅給人以藝術享受，而且使人增長許多知識。
2、孜各利畫
孜各利畫是一種袖珍畫片，因它尺寸大小，根本不能用錦緞裝飾起來，其最大的尺幅也就是15×20厘米。最常見的幅形是條幅形，內(nèi)容多描繪各種神靈，有時也畫一些諸如佛塔之類的神器。
3、頭神畫
頭神畫是經(jīng)常用作書籍插圖的袖珍畫，當用作書籍插圖時就叫做頭神畫。這種畫一般夾在書籍的中間或放在頁邊上。
4、薩拉南夏游戲圖
這種游戲使用一種叫“薩拉南夏”的游戲棋盤，這種帶有圖像的“棋盤”最大的可達2×1．5米。薩拉南夏游戲有點像西方蛇陣游戲或梯形游戲，只不過薩拉南夏是帶有宗教目的的一種游戲?！捌灞P”有六塊不同的區(qū)域，在每個區(qū)域內(nèi)都可以“復活”，代表佛陀一生事跡的不同棋路都是用繪畫的形式描繪的。玩這種游戲時，玩游戲的每個人都把自己的“棋子”(小石子、木棍、硬幣等)放在棋盤的中央，中央代表南瞻部洲。然后游戲者可以擲骰子，骰子上不是畫有人物而是寫有六個字母，每面一個，每個字母都有一個相應的佛教含義。字母所含的內(nèi)容都寫在棋盤六塊區(qū)域的下方。作游戲時。根據(jù)擲骰子擲得的字母來依次挪動各人的“棋子”。
5、壁畫
壁畫是一種非常普及的繪畫形式。因畫在墻上，所以叫壁畫。壁畫描繪的主要是宗教題材，描繪神靈和其他一些精靈，宗教故事等等，在寺院、廟宇、宮殿、私人住宅、工棚、驛站以及各類客店都可以看到壁畫，有時也在戶外畫壁畫，寺院殿堂的天花板更是經(jīng)常畫壁畫的地方，偶爾也畫在經(jīng)堂的梁柱之上。
上面已經(jīng)提到的繪畫形式主要都是用來表現(xiàn)宗教主題的。繪畫所描繪的可能是一些喇嘛、神靈的畫像，也可能描繪供品或者佛徒的生平事跡；描繪幻想中佛徒居住的天庭，描繪佛陀或高僧大德的本生故事，也描繪寺院的建筑此外，還有一些非宗教主題的繪畫。這些繪畫有的畫歷史題材，有的描繪史詩英雄格薩爾大王。
還有一部分毫無宗教色彩的繪畫。描繪世俗社會的過去、現(xiàn)在以及將來的情況；描繪傳說故事、花卉、植物和其他一些世俗內(nèi)容的對象。
這些世俗畫中有一些含有祝福的象征意義，其中最著名的有以下九種：
(1)八吉祥。
(2)八吉祥物。
(3)七種王室珍物。
(4)七寶物。
(5)不和之戰(zhàn)圖。
(6)和睦四兄弟圖。
(7)蒙古人導虎圖。
(8)由鼻牽象圖。
(9)六長壽圖。
傳記畫：有表現(xiàn)釋迦牟尼生平及前世各種故事的本生圖和佛傳；有大師傳（蓮花生、阿底峽）、法王傳（八思巴、米拉日巴、宗喀巴、五世達賴）、藏王傳（松贊干布、赤松德贊）等等。這些壁畫往往用幾十以至幾百幅連環(huán)畫面，表現(xiàn)人物的生平事跡。如布達拉宮紅宮第五層司西平措大殿的西壁上，全部是五世達賴一生的活動。壁畫面達幾百平方米。有一組唐卡，以一百多幅畫面描繪薩迦法王八思巴降生、赴京州、應召進京、返藏、二次入京、皇帝冊封、圓寂等整個生平。古格王朝遺址白廟中繪有吐蕃王朝世系圖，概括了王朝的發(fā)展過程。
肖像畫：有松贊干布、赤松德贊、赤熱巴巾等藏王像，有文成公主、金城公主、尺尊公主等后妃像；有達賴、班禪等高僧活佛像等。
故事畫：以猴子變?nèi)俗顬橹?。布達拉宮白宮東大殿、羅布林卡達旦米久頗章小經(jīng)堂的“獼猴變?nèi)恕北诋嫼痛笳阉轮鞯顑?nèi)門楣上的木雕，都是有名的作品。雕刻非常動人，稱得上是難得的珍品了。
風俗畫：壁畫中還有許多畫面，表現(xiàn)了藏族社會生活和各個方面，有豐富多彩的文化娛樂和體育競技活動，大昭寺主殿西壁南側一組慶賀圖有歌舞、樂器演奏、競技表演，場面非常熱烈。布達拉宮壁畫中有賽馬、射箭、摔跤、抱石等各種民間體育活動。桑耶寺主殿回廊中有一組民間雜技如馬技、倒立、攀索、氣功表演等，人物神態(tài)動勢栩栩如生。
建筑畫：西藏古代建筑壁畫中，都有許多魏偉壯觀的建筑形象畫，如大昭寺、布達拉宮、桑耶寺、扎什倫布寺、薩迦寺、山西五臺山等等。桑耶寺全景圖和落成圖，畫工精心描繪了五十余座殿宇、佛塔和眾多的人物形象。布達拉宮興建圖是一組上百幅畫面的組畫，生動地再現(xiàn)了公元十七世紀修建布達拉宮的情景：石匠們在忙碌地開山鑿石；拉薩河上牛皮船運送著石料；成千上萬的勞動者攀行在布達拉山坡上；數(shù)不清的石匠、木工在砌筑墻體、搭置梁架……正是這些藏族人民，以他們聰明才智和勤勞勇敢的品格，創(chuàng)造了燦爛的古代文化。這組壁畫是一份難得的關于藏族建筑營建的形象資料，具有重要的研究價值。
歷史畫：這類壁畫，以史實為依據(jù)，著重表現(xiàn)歷史上重大的政治事件和活動。其中以謳歌藏漢民族血肉相連友誼的作品，尤有特色，引人注目?！拔某晒鬟M藏”故事，布達拉宮大昭寺、羅布林卡都繪在醒目的位置。畫面通過“使唐求婚”、“五難婚使”、“公主進藏”等形象，生動描繪了貞觀十五年唐蕃聯(lián)姻的歷史事件。大昭寺、布達拉宮中的“歡慶圖”，再現(xiàn)了文成公主駕抵“邏娑”時，吐蕃人民以節(jié)日盛裝、載歌載舞的歡迎場面。布達拉宮白宮東大殿內(nèi)“照鏡子”壁，描繪的是公元710年金城公主下嫁吐蕃的歷史。羅布林卡達旦米久頗章內(nèi)一幅“宴前認舅”，畫的是金城公主的故事。公主與藏王赤德祖贊聯(lián)姻，生下王子，被藏王另一王妃搶走，公主十分悲傷。當王子周歲時，藏王舉行了盛大的宴會，公主和大唐使者、王妃和重臣貴戚應邀參加，分列兩旁就座。藏王將斟滿酒的金杯遞給王子，說將酒獻給你舅舅。王妃及其貴戚，拿出各種珍玩衣物，呼喚王子，而王子卻將酒送到唐朝使者手中，撲入其懷說：我是漢人的外甥。母子重聚，情景動人。布達拉宮紅司西平措大殿中，一幅“五世達賴朝見順治圖”，記述的是公元1652年五世達賴“赴京”、“覲見”、“游樂”等各項活動和歡迎盛況。 這些壁畫，生動地頌歌了藏漢民族間團結友好的歷史。
反映教禮、教規(guī)的唐卡，常見的是壇城圖、六追輪回圖，十全自在圖，格魯派戒律表、九宮八卦圖、八大佛塔和各佛菩薩等。最常見的是“八吉祥圖”（寶傘、金魚、寶瓶、妙蓮，右旋海螺、吉祥結，騰幢、金輪），還有“吉祥八物”（鏡子，奶酪，長壽茅草、木瓜、右旋海螺，牛黃、簧丹、白芥）。另有七政寶圖形及各式各樣的圖案。有的唐卡中，除了繪制宏偉的建筑群，還描繪寺院及其興建原因、修建情景和建寺過程中降魔的神話故事，有的還繪有寺院落成后的盛大慶典場面。西藏民族類唐卡是以藏民相關內(nèi)容為題材。包括他們的歷史地理、神話傳說、藏醫(yī)藥、天文歷算等，還包括四大洲及風火水土圖、須彌山圖、西藏人的起源圖，金城公主進藏圖等，吉祥四瑞圖也是藏族僧俗酷愛的唐卡題材。某些反映兩藏歷史的唐卡，常常采用散點透視的方法或連環(huán)圖帶的形式，每一頁書面批注少量文字。如《八思巴傳》醫(yī)藥學唐卡，分人體解剖圖、藥物圖，器械圖，尿診圖、脈診圖和飲食衛(wèi)生防病圖籌，是根據(jù)著名醫(yī)學家玉妥寧瑪·云丹貢布的著作《四部醫(yī)典》的內(nèi)容繪制的，共79幅。還有1幅西破歷找名醫(yī)師承圖，共計80幅。天文圈最著名的是《天體日月星辰運行圖》，用12種動物（牛、羊、馬，魚等）各代表一個星球。各按一定的軌道運行。這與古代漢地把天體分割為十二宮是完全一致的。歷算唐卡是藏族歷算家根據(jù)文成公主帶來的歷算書，圖表等進一步發(fā)展而來的，這種藏歷推算法叫“黑算”。
從時間上，我們大致可把唐卡藝術分為4 個時期。第一個時期是7至9世紀的檻筋期，即造像之初期，也就是藏傳佛教的濫觴期。構圖簡練，多用青、黃、赤、白 4種根本顯色繪成。人物造像幾乎全裸，僅以梵繩、八寶為莊嚴，主尊畫得較大，多直線。第二個時期是12世紀左右，即藏傳佛教的后宏期。西藏江孜地區(qū)形成了一種以印度健陀羅、尼泊爾、漢地和西藏本土藝術風格相互影響融合的地方藝術風格流派，即江孜畫派。其特點是造型比例適當，著重心理表現(xiàn)，突出個性特征的寫實手法。第三個時期是15至16世紀，即藏族佛教藝術的繁盛期。宗教上層參與唐卡的創(chuàng)作活動，產(chǎn)生了著名的“門者畫派”、“門薩畫派”和“嘎瑪貢畫派”。第四個時期是18至19世紀，也就是唐卡繪畫的鼎盛時期。這時期的藝術風格主要受到漢地工筆重彩技法的影響。它的發(fā)展前后共分為兩個階段。第一階段是以18世紀八邦寺高僧多傾覺和曲吉牛勤所創(chuàng)的“新嘎瑪貢”畫派為其代表。這一畫派學習漢族工筆畫傳統(tǒng)，重暈染、烘托、勾勒，藝術上已不滿足原有的樸素、簡潔風格，取而代之的是一種所謂“二十四次明暗渲染”法來豐富畫面效果。第二階段是19世紀初所形成的“漢風”時期?！?A title=新嘎瑪貢 jQuery1367805406590="49">新嘎瑪貢”畫派在第一階段華麗富貴的風格基礎上，開始追求漢畫設色雅致 、清新的風格，并將一些漢地通用的“?！?、“壽”之類吉祥詞繪于畫中，形成了今天的唐卡藝術風格。
唐卡在施色方面，有獨特的講究，重彩底色約分為紅、黑、藍、金、銀五種。紅唐卡多繪佛本生故事，風格富麗。黑唐卡多繪護法神、金剛一類鎮(zhèn)妖降魔的內(nèi)容，并施金色勾線，畫面威嚴莊重。藍唐卡則多繪歡喜佛、勝樂金剛一類題材，有吉祥喜慶之意。金、銀唐卡，畫面富貴典雅，色彩單純輝煌。有時畫面底色還隨“地界”至“天界”的內(nèi)容變化而變化，如地獄畫了護法神降魔，底色則以紅色為主；隨著中間夾侍菩薩的出現(xiàn)，色彩逐漸變藍；到了天界，便是一片湛藍的底色。此外，白于色彩被作為表現(xiàn)神佛容貌、性格的一種手段，因此常以白色表現(xiàn)平靜、和藹、善良；紅色和深藍色表現(xiàn)強悍好斗、兇猛猙獰（憤怒相），出巧妙地把大塊的紅色、綠色、青色和藍色并列使用；金色代表多種顏色，表現(xiàn)出一種神圣的氣氛。
由于自然、歷史的原因，唐卡的起源無從考證。據(jù)傳，吐蕃贊普（觀音佛的化身）松贊干布在一次神示后，用自己的鼻血繪制了白拉姆畫像，這就是第一幅唐卡：相傳，這幅唐卡由果竹西活佛藏入白拉姆神像腹內(nèi)。作為科學考證，這些傳說恐還不足為憑。但就繪畫藝術而言，最早（可查）可溯及卡若新石器時代，到吐蕃王朝時，繪畫藝術已臻完善。唐卡作為壁畫的廷展，最遲也在七世紀中頁以前就已出現(xiàn)。早期唐卡因經(jīng)過朗達瑪?shù)臏绶穑褵o跡可尋：現(xiàn)存唐卡除有少數(shù)宋元時期的作品外，大多都是五世達賴羅桑嘉措時的集體作品。
唐卡，在羅桑嘉措以前都是民間畫師供奉給寺廟的零散作品，從五世達賴起，成立了相當于畫院的機構，唐卡創(chuàng)作進入了專門化創(chuàng)作時期。后七世達賴格桑嘉措時，成立了“拉日白吉社”，也就是官方性質(zhì)的畫院。這一舉措，無疑推動了唐卡藝術的向前發(fā)展。唐卡繪制也逐漸出現(xiàn)許多流派，其中最有影響的是“門唐”（系藥師佛像）派。院內(nèi)的畫師都有職稱，畫藝最高的稱為“烏欽”。西藏繪畫史上最后一名“烏欽”就是唐卡繪制大師扎西次仁先生，扎西次仁也是健在的唯一的“烏欽”。
不同風格的唐卡(Thangka)代表了西藏不同的畫派，西藏的繪畫流派可以分為：
[噶知派]
噶知是藏族繪畫雕塑的一個流派，據(jù)說該流派沿襲噶瑪牟覺多杰撰著的《圖像度量經(jīng)》之畫風，以繪制寧靜善良的人物畫像出名。
[欽澤派]
欽澤派的創(chuàng)始人是西藏貢嘎爾朵地方的欽澤欠茂。該派脫胎于曼唐巴畫派，所以較多地保留了曼唐巴的畫風。
[噶爾熱]
噶爾熱是南木卡扎西活佛把藏畫的度量和漢族畫(國畫)的上色、景物布局結合起來的一種畫派。其特點是畫面大，容量多，人物面部清秀，笑容藏而不露。
[杰居畢畫派]
杰居畢畫派是由噶瑪曲央多杰在藏畫基基礎上吸收了克什米爾畫風而創(chuàng)立的一門畫派。
[旦魯派]
學者智嘉和曼唐·察卡等人的畫風稱旦魯派，該派著有《神像度量如意寶珠》等美術典籍。
[代熱派]
代熱派是噶爾熱派和曼唐派畫風相融合的一個畫派，其主要特點是注重人物的造型、人物的神態(tài)和人物的內(nèi)涵。該派較著名的畫師有旦增諾爾卜、榮巴·索南杰保、智拉普日吾才讓、唐拉才旺等。
[希崗巴]
希崗巴活佛的畫風以及保持這種畫風的畫派稱為希崗巴。由于此派受尼泊爾繪畫風格的影響較大，所以也稱尼泊爾畫派。
[曼娘派]
曼娘派是藏區(qū)最早的一個畫派，創(chuàng)始人是十四世紀的曼拉東珠，該派的特點是憤怒像怒中含笑，體態(tài)輕盈，衣著華麗，上色淡雅，神態(tài)逼真，身體各部位的尺度適中等。
[曼魯派]
曼魯派是曼娘和曼薩爾畫派的總稱。
[曼薩爾派]
曼薩爾派的創(chuàng)始人是藏巴·曲洋嘉措，該派與曼娘派的畫風相近，特點是線條粗獷，面相威猛，上色較重，身量略高，畫工精細等。
唐卡的幾個重要鑒別特點不可不查：
一幅唐卡的主體可能是由徒弟繪制，但像眼睛、指甲、手印、人物身上的裝飾與法器等最見工力的地方大都由師傅繪制，購買時必須關注這些細節(jié)；有的唐卡繪制完畢后會在表面打一層蠟，使外觀與色彩更加光潔，手感光滑，并起到一定的保護作用。要對著陽光看，以此來鑒定蠟質(zhì)層的完整性。
唐卡的畫工鑒別：
首先，在內(nèi)容上要進行篩選:由于唐卡畫面涉及的內(nèi)容較多，有些可能你并不理解，因此要選那些市場認知度比較高的，比如:釋迦像、白綠度母、財神等這些容易被人們接受和了解的造像內(nèi)容。
其次，唐卡的繪制時間較長，畫工精細、畫幅較大的唐卡價格也必然會高，對于外行人來說，“畫工”與“畫幅”，是你在決定購買時制定心理價位的最基本因素，一定要反復權衡。這里要從下面三個方面考慮:
一是畫師的影響:繪制唐卡自古便是信徒們研習佛法的一部分，寺院喇嘛，也是唐卡繪制者的主要組成部分。喇嘛繪制唐卡的流通渠道相對單一，價格較高。
畫工的影響:繪畫功力一般與經(jīng)驗積累有關系，比如顏色的調(diào)制是否均勻、細節(jié)繪制是否仔細完整、各部分比例是否合理、有無溢色，落色、作品的整體性是否完整嚴謹?shù)取?BR>
一. 現(xiàn)存世界最大的一幅西藏刺繡佛像“唐卡”——“刺繡紅夜魔唐卡”，制作于中國明朝年間。
“刺繡紅夜魔唐卡”以驅除邪魔為題材，高三點三米，闊二點一米，“唐卡”中央為踐踏死亡之神、手抱明妃“毗陀利金剛”、怒目圓睜的紅夜魔。佛像刺繡采用各色絲線，色彩綺麗繽紛，部分絲線還裹幼細金箔，更添富麗堂皇。右上方有“大明永樂年施”年款。據(jù)介紹，此唐卡與西藏大昭寺密室發(fā)現(xiàn)的兩幅大型唐卡應屬同一出處。據(jù)載，一九四０年錫金法王札西南嘉將這幅唐卡送給一位英國友人，并于一九九四年在紐約以一百萬美元拍賣成交。
二. 元代《時輪壇城》唐卡。壇城即曼陀羅，佛教密宗里主要指諸佛、菩薩、圣者所居之地。時輪壇城里外三層，是以時輪金剛為中心的世界。此卡設色要求嚴格，配色和諧。壇城上黃下綠，左紅右白，采用冷暖對比，立體感強，寓意深刻。唐卡四周繪有密集金剛、喜金剛和勝樂金剛等百余座本尊像，整幅作品線條流暢，畫風極為細膩，令人嘆為觀止。
三. 明《多吉丹佛塔》唐卡。多吉丹佛塔位于印度伽耶，被認為是釋迦牟尼涅磐的地方，是佛教徒向往的朝拜圣地。多吉丹意為金剛座，作為菩提道場象征堅固永恒。此卡塔形別致，主塔居中，中央有一尊釋迦牟尼等身像，小塔林立四周。畫中共有1000多個佛龕，內(nèi)有1000多座佛像。畫屬勉唐派風格，工筆繪成。有的人物不足一厘米，仍眉清目秀，栩栩如生。繪工之細簡直難以令人置信，相信觀者必會拍案叫絕的。
四. 清《松贊干布像》唐卡。此畫屬噶赤畫派。形成于16世紀。畫派創(chuàng)始人南喀扎西將勉唐畫派技法與印度金銅造像直接摹寫風格相結合，風格為工筆重彩，色偏青綠。圖中間為松贊干布像，人物造型優(yōu)美自然，畫下方兩側為赤尊公主、文成公主及兩位大臣。
唐卡
生日：12.23
籍貫：浙江舟山
星座：摩羯
喜歡的作家：金庸
喜歡的漫畫家：清水玲子， 漆原有紀
喜歡的東西：水彩紙、電腦
喜歡的顏色：黑色、藍色、綠色
主要創(chuàng)作經(jīng)歷：2004年至2006《父子》、《美麗人生》（臺灣春天出版社、鮮鮮出版社、三葉草出版社、倍樂出版社、詠夏出版社）等幾十部小說封面插圖繪制。
2005至今，漫友文化特約插畫家，《新蕾STORY101》插圖繪制。臺灣春天出版社、鮮鮮出版社等邀請為特約畫師合作出版50多部小說。 2006年10月 出版?zhèn)€人畫集《THAT DAY》。
2006至今，與內(nèi)地多家出版社合作繪制《大學不戀愛》、《美少年之吻》、《狼少年》等幾十部小說封面插圖。
2006至今，繪制優(yōu)秀青少年文學刊物《映色》雜志每月的封面 插圖 。
2007年，與著名作家明曉溪合作出版全彩色繪本《烈火如歌》 2007年，首次發(fā)行（內(nèi)地）個人原畫集《拾影》
同年， 出版（臺灣）個人全彩畫集《浮光流影》
2008年，與著名作家滄月合作出版全彩繪本《碧城》
說起對繪畫的喜愛應該是從懵懂記事起就開始的。小時候是在作業(yè)本，父親的筆記本上涂鴉，水彩紙是直到大學以后才開始用的。喜歡水劃過紙面的快感，這個是數(shù)位板無法感受的。顏色在水的混合下自然地在紙中暈染。對水彩紙一直有股執(zhí)念，有陣子為了尋找滿意的水彩紙，做出不少瘋狂舉動。本身是個固執(zhí)的人，對喜愛的東西可以長久延續(xù)，可以在一個月中吃同一道菜很喜歡的菜。對水彩的偏愛也是其他繪畫沒法可比的。喜歡水彩的透明干凈、溫文爾雅，自然渲染的水跡是創(chuàng)作的最大快感。
初中的時候曾幻想成為漫畫家，但后來發(fā)現(xiàn)自己缺少對歸納概括的領悟，多變的個性也不適合嘗試嚴整的漫畫制作，就把插畫做為了主要的依托。大學畢業(yè)后就開始了職業(yè)插畫作者的生涯。
插畫創(chuàng)作常會有被逼到畫不下去的時候，但卻從來沒想過要放棄繪畫。只擔心著多少年后我還能繼續(xù)畫嗎？想一直努力下去看看，畫到后來自己可能會蛻變。
